С 14 по 21 июля Афимолл превратится в экспериментальное культурное пространство и покажет современные проекты в области визуального искусства, музыки, театра и балета, переосмысливающие классические художественные формы и российское культурное наследие.
ИСКУССТВО
Центральный атриум 2 этажа превратится в выставочное пространство, где можно будет увидеть масштабные проекты двух современных художников – Ивана Горшкова и Дмитрия Кавки. Оба автора – состоявшиеся художники, сотрудничающие с ведущими культурными институциями Москвы, оба исследуют цифровую эстетику и новую визуальность и в своих работах, балансируя между «хорошим» и «плохим» вкусом. Создавая свои проекты, эти авторы добиваются особенного режима чувственного восприятия. Они используют гротескные формы, обилие деталей, совмещение странных, разнородных паттернов и текстур, нарочито детский, «непрофессиональный» стиль исполнения, а массовая культура, становится для них одним из важнейших источников вдохновения.
Куратор Юлия Юсма — куратор и директор HSE ART Gallery при Школе дизайна НИУ ВШЭ. В прошлом куратор выставочного пространства Новое крыло Дома Гоголя, галереи Комната. Участник кураторских групп фестиваля Политех (2018) и Биеннале Артмоссфера (2016 и 2018 гг).

ВЫСТАВКА ИВАНА ГОРШКОВА И ДМИТРИЯ КАВКИ
14 июля - 21 июля на 2-ом этаже

Вход свободный
Иван Горшков покажет свой новый проект «Десерт», который он подготовил специально для Фестиваля. Серия объемных надувных скульптур огромных размеров заполнит пространство 2 этажа. Центральный объект – 7 метровая юла, сложной формы, будто собранная из всевозможных десертов, замрет ровно над струей воды из фонтана. Ее окружит пояс из надувных скульптур поменьше – торт, рожок с мороженым и капкейк, покрытые текстурой полудрагоценных каменных пород.
Проект Дмитрия Кавки – «4 мальчика» серия графики напечатанная на шелковых полотнах. Простые, на первый взгляд, рисунки изображают четырех персонажей античности – Аполлона, Гермеса, Диониса и Орфея, зависших между реальностью и нереальностью.
ИВАН ГОРШКОВ
ДМИТРИЙ КАВКА
Пространство Skylight превратится в площадку, на которой будут представлены работы молодых современных художников, собранные проектом «Объединение». Выставочный проект продлится в течение недели и покажет новый способ восприятия и покупки работ современных художников. Это будет не совсем привычный формат (стена-рама), а создание магазина в магазине, магазина с искусством – работы художников маскируются под товары, но приносят больше, чем может показаться.

Выставка завершится аукционом, который пройдет 19 июля, в котором все желающие смогут поучаствовать и приобрести работы (часть средств будет перечислена двум благотворительным организациям).

Объединяющий все части историей станет инсталляция Олеси Лавриненко – художница соединяет классические форматы (живопись, керамика) с фантасмагорическими скульптурами из мягких материалов в тотальные инсталляции. Инсталляция позволяет симулировать спектакль, в котором время как будто замерло, а зритель находится в предчувствии наступления того, что никогда не произойдет.

14 июля в 19:00 на 6-ом этаже
ВЫСТАВКА МОЛОДЫХ ХУДОЖНИКОВ
Вход свободный
15 молодых художников представят работы, транслирующие их взгляд на происходящее с нами здесь и сейчас – через фотографию, объекты, принты, визуализации. На маркете можно будет найти доступные работы уже состоявшихся и молодых художников, которые освежат интерьер и будут классным подарком себе и друзьям.
В течение недели художники будут в режиме онлайн создавать свои работы в мобильных мастерских и проводить мастер-классы. Среди них – Дарья Неретина, Елена Минаева, Владимир Карташов, Таня Клят и др. Мастерские художников представлены Открытыми Студиями Винзавода.
АРТ-МАРКЕТ
МАСТЕРСКИЕ ХУДОЖНИКОВ
БАЛЕТ
Спектакль – лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая маска»-2016 в номинации «Современный танец/Лучший спектакль».

Настроение спектаклю задает кроваво-философский роман Достоевского «Идиот», но не только он. Создатель – хореограф Александр Пепеляев – вдохновлялся знаком, как движущей силой визуального театра. Не случайно спектакль начинается с мощнейшей сцены без единого танцовщика: соло воздуха – чистый знак, не поддающийся интерпретации, но воздействующий непосредственно на чувства и задающий интонацию всему спектаклю.
«КАФЕ ИДИОТ»


14 июля, 17:00, Skylight 6 этаж

Танец-спектакль «Кафе Идиот», театр «Балет Москва»

Режиссер: хореограф Александр Пепеляев



ТЕАТР
Несколько сцен из «Грозы» Александра Островского как повод поговорить о глубоко личном – о том, что такое грех. Как откликается трагический выбор в ясной душе Катерины Кабановой и как – в душе сегодняшней молодой женщины? Драматический текст, написанный о страданиях замужней русской женщины полтора столетия назад, буквально проведен через тело артиста: к танцующей на жестяном листе Катерине подключены датчики звука.
СПЕКТАКЛЬ «ГРОЗА»
16 июля, 19:00, Skylight 6 этаж

«Гроза», Электротеатр «Станиславский»

Режиссер: Анастасия Попова

Саунд-дизайнер: Александр Белоусов

Постановка основана на классической русской пьесе «Горе от ума» и биографии его автора, Александра Грибоедова. Создатели спектакля поместили героев пьесы и автора в двух смежных комнатах, чтобы пронаблюдать, как созданный писателем мир может перекликаться с его же судьбой. Это история об одиночестве. История «лишнего человека», рассмотренная с разных позиций.

«Двое» — спектакль-эксперимент, поиск нового театрального языка, попытка выстроить общение с помощью современных технологий и с помощью зрителя. Авторы соединяют документальный театр с игровым и провоцируют зрителя на создание своего собственного видения фактов, событий, персонажей.

Community Stage — новый независимый театр в пространстве современной библиотеки. Площадка объединяет самых ярких представителей современного искусства из России и Европы.
МОНОСПЕКТАКЛЬ «ДВОЕ»
18 июля 19:00, Skylight 6 этаж

Community Stage: проект Филиппа Виноградова и Алексея Размахова – моноспектакль по произведению Александра Грибоедова «Горе от Ума».

Режиссер: Филипп Виноградов

В главных ролях: Алексей Размахов

Тридцать три молодые актрисы сходятся в попытке заново расслушать текст Чехова и посмотреть, что будет, если героев пьесы, сестер Прозоровых, избавить от мешающих обстоятельств на пути к мечте. Уедут ли они «в Москву, в Москву» или заветный переезд – просто оправдание для тех, кто откладывает жизнь на потом? Режиссеры спектакля расширяют рамки своего исследования, приглашая к участию тридцать три актрисы. Новый монтаж всем известного текста позволит проверить историю на универсальность или уникальность.

СПЕКТАКЛЬ-ИНСТАЛЛЯЦИЯ «33 СЕСТРЫ»
20 июля 14:00, Skylight 6 этаж

Режиссер: Юрий Муравицкий, Светлана Михалищева, Московская Школа Нового Кино

Художник: Галина Солодовникова

Композитор: Алексей Сысоев


Электротеатр Станиславский совместно с Институтом свободных искусств и наук ММУ представит инсталляцию-натюрморт на 6 этаже Афимолла.

Художники Электротеатра Станиславский вместе со студентами второго и третьего курса Школы дизайна НИУ ВШЭ создадут инсталляцию – оммаж всем художникам, ищущим вдохновения и исследующим жизнь и нежизнь природы вещей и человека.

Каждому желающему будет предложено примерить на себя роль творца – художника, который вышел на пленэр, или же натурщика, который будет позировать для картины за столом с объектами-призраками.

Куратор инсталляции – главный художник Электротеатра Станиславский Анастасия Нефедова. В недавних премьерах Электротеатра она обращается к теме использования нетеатральных материалов для создания сценографии к спектаклям и исследует границы живого и неживого.

ИНСТАЛЛЯЦИЯ-НАТЮРМОРТ
21 июля 13:00, Skylight 6 этаж
МУЗЫКА
Миша Мищенко – российский пианист, композитор, аранжировщик, мульти-инструменталист и саунд-продюсер, пионер жанра neoclassical в России. Идеолог и создатель музыкального лейбла полного цикла Roomtone Records представит композиции из своих альбомов Metanoia и Parallels.

КОНЦЕРТ МИШИ МИЩЕНКО
21 июля 15:00, Skylight 6 этаж